VILLA NUOVA FINE ARTS

 

E-mail: info@villanuova.eu

Tel. (WhatsApp): +421 908 351 092

Pablo SCHEPER (Pablo SCHEPPERS, Pablo ESQUERT) (worked 1559 - 1575), circle, Ecce Homo

Oil, canvas, 97 x 73 cm, with frame : 111 x 87 cm.

Availability: Available
  • DESCRIPTION

Pablo Scheper or Pablo Esquert, as he was called in Spain (worked 1559 - 1575) was invited  in 1559 (along with another Flemish painter Roland de Mois) by  duque de Villahermosa, don Martín de Gurrea y Aragón (1525-1581) to work in his palace Pedrola. And if Roland de Mois specialized in portraiture, then Pablo Scheper was a master of historical painting.

Pablo Scheper, being a Flemish by origin, formed as an artist in Italy. On the one hand, it was influenced by Northern Italian painters (it is believed that he performed several successful copies from the works of Titian), on the other, by Jan Matsys (c. 1510 - October 8, 1575),  Flemish  painter worked in Genoa. His refined and sophisticated style has received great recognition in Spain, where Pablo Scheper moved in 1559.

For a long time, the problem of authorship of Pablo Scheper’s paintings remained very problematic, mainly due to the great confusion between his art and the art of Roland de Mois.

Thanks to the work of Isabel Mateo “Pablo Esquert. The Ecce Homo in the Bilbao Fine Arts Museum and other attributed works ”(published in Buletina = Boletín = Bulletin. Bilbao: Museo de Bellas Artes de BIlbao, n.º 2, 2007, pp. 65-84.) an attempt to classify and separate the work of Pablo Scheper and Roland de Mois  was successfully made .

In particular, thanks to the numerous quotes cited in the text from the work of Jusepe Martínez (Discursos practicables del nobilísimo Arte de la Pintura (Practicable discourses on the Most Noble Art of Painting)) written around 1675, we can not only restore the missing biographical gaps of Pablo Scheper, but also learn a lot about his creative method.

"As noted above, Martínez refers to Schepers’s knowledge of the work of Morales, while also describing his arrival in Spain from Flanders with Rolán de Moys under the Duke of Villahermosa’s wing. Martínez calls Schepers a painter of ‘stories’ and Moys a painter of ‘portraits’. Jusepe Martínez describes both as being knowledgeable about Italian painting, referring to Schepers's technique as' fine of manner and very subtle ', as befits his Flemish origins, and to his inclination towards using canvases of taffeta, a textile Covarrubias describes as' a fine silk which makes a tif taf sound as it moves when one dresses' ... .. The cloth is also knotted in a highly characteristic way, a feature that is going to help us to make other attributions to the painter. Martínez describes Schepers as lively, a lover of music and with a rather splendid life-style, a personality that perhaps puts us in mind of Rubens. Martínez also tells us that some of his commissioned works were actually finished off by Rolán de Moys, whom he mentions as being particularly focused on portraits, although he never refers to his interest in painting the Ecce Homo, or, for that matter, of any admiration for Morales. " (Isabel Mateo pp 6)

Isabel Mateo lists several versions of this composition, the main of which is in the Museo de Pamplona (inv. N.º 1335). Two other versions of the painting are in the collections of Despujol de Barcelona and Montserrat de Zaragoza.

Another researcher, Ana Diéguez Rodríguez, pays much attention to Pablo Scheper in his work  “El gusto por la obra de Tiziano dentro de los círculos de poder en el norte de España en la segunda mitad del siglo xvi. El ejemplo de los flamencos trabajando "a la italiana": Gillis Goignet y el taller de Pablo Schepers y Rolan de Mois ". The author quite rightly, noting the noticeable influence of the works of Luis de Morales, points to the composition of the same name by Titian, as a source of inspiration for Pablo Scheper.

 

Related bibliography :

Ansón Navarro, Antoón: «La pintura en las colecciones de Vicencio Juan de Lastanosa». En Juan de Lastanosa (1607-1681). La pasión de saber, Instituto de Estudios Altoaragoneses, Huesca, 2007, pp. 109-116.

Bassegoda, Bonaventura: El Escorial como museo, Barcelona, 2002.

Benito Doménech, Fernando: Pinturas y pintores del Real Colegio del Corpus Christi, Valencia, 1980.

Bermejo Martínez, Elisa: «Gillis Coingnet o Coignet. Adoración de los Magos». En Las tablas flamencas en la ruta jacobea, Cat. Exp., Fundación bsch, Madrid, San Sebastián, 1999, pp. 286-290.

Bouza, Fernando: «Nobles artífices. Los retratos como servicio caballeresco», en Palabra e imagen en la corte. Cultura oral y visual de la nobleza en el Siglo de Oro, Madrid, 2003.

Brejon de Lavergnée, Barbara; Foucart, Jacques y Reynaud, Nicole: Écoles flamande et hollandaise. Cataloque sommaire illustré des peintures du Musée du Louvre, Paris, 1979.

Buchanan, Iain: «The Collection of Niclaes Jonghelinck: I. Bacchus and the Planets by Jacques

Jonghelinck», The Burlington Magazine, 132, (1990), pp. 102-113.

Checa-Cremades, Fernando: Los libros de entregas de Felipe II a El Escorial, Patrimonio Nacional, Madrid, 2013.

— Tiziano y la monarquía hispánica: usos y funciones de la pintura veneciana en España: (siglos xvi y xvii), Nerea, 1994.

Ciulisová, Ingrid: «A little known painting Venus from the collection of the Slovak National Gallery (Gillis Coignet reconsidered)», Ars, 2-3, (2001), pp. 246-248.

Coffin, David R.: The Villa d'Este at Tivoli, Princeton, 1960.

Criado Mainar, Jesús: Francisco Metelín y el retablo mayor de Grisel, Ayuntamiento de

Grisel, Centro de Estudios Turiasonenses, Tarazona, 2006.

De Berwick y de Alba Duquesa: Documentos escogidos del archivo de la Casa de Alba, Madrid, 1891.

De Jovellanos, Gaspar Melchor: Diarios. 1790-1801, Madrid, 1915.

De Maeyer, Marcel: Albrecht en Isabella en de Schilderkunst. Bijdrage tot de Geschiedenis van de XVIIe-Eeuwse Schilderkunst in de Zuidelijke Nederlanden, Brussel, 1955.

De Sigüenza, José: Historia primitiva y exacta del monasterio de El Escorial, Madrid, 1605, ed. 1881

De Silva y Verástegui, Soledad: «Aportación al estudio de las colecciones privadas vitorianas», Bilduna Ars, 1, (2011), pp. 55-64.

Dewilde, Brecht: Portretten en de mark. Het familiebedrijf Claeissens in zestiende-eeuws

Brugge, I, Tesis de licenciatura, Universiteit Katholike, Leuven, 2007.

Díaz Padrón, Matías: Van Dyck en España, Madrid, 2012.

Diéguez Rodríguez, Ana: La pintura flamenca del siglo xvi en el norte de España: Galicia, Asturias, Cantabria, País Vasco y Navarra, I-II, Tesis doctoral inédita, Universidad de Santiago de Compostela, 2012.

Echeverría Goñi, Pedro: «Retablo mayor. Policromía». En Fitero: el legado de un monasterio, Cat. Exp., Navarra, 2007, pp. 222-225.

Faggin, Giorgio: «Aspetti dell'influsso di Tiziano nei Paesi Bassi», Arte Veneta 18, 1964 (1965), pp. 46-54.

Falomir, Miguel: «Tiziano: réplicas». En Tiziano, Cat. Exp., Museo del Prado, 2003, pp. 77-91.

— Tiziano, Cat. Exp., Madrid, 2003.

— Tiziano. San Juan Bautista, Museo del Prado, Madrid, 2012.

Felix Rombouts, Philippe y Van Lerius, Théodore: De Liggeren en andere historisches archieven der Antwerpsche Sint Lucasgilde, I, Amsterdam, 1961.

García Gaínza, María Carmen: «Renacimiento y Barroco». En Museo de Navarra, Pamplona, 1998, pp. 133-135.

Haskell, Francis y Penny, Nicholas: Taste and the Antique. The Lure of Classical Sculpture, 1500-1900, Yale University Press, New Haven-London, 1981.

Immerzeel, Johannes: De leven en werken der Hollandsche en Vlaamsche Kunstschilders,

Beeldhouwers, Graveurs, Amsterdam, 1823.

Jaffé, Michael: Devonshire Collection of Northern European Drawings, I-II, Turin-London- Venice, 2002.

Jonckheere, Koenraad: «Repetition and the genesis of meaning. An introduction note». En Art after Iconoclasm. Painting in the Netherlands between 1566 and 1585, Koenraad

Jonckheere y Ruben Suykerbuyk (eds.), Brepols, Turnhout, 2012, pp. 7-19.

Mancini, Mateo: Ut Pictura Poesis. La recepción de Tiziano en España, Tesis doctoral, Universidad Complutense, Madrid, 2010

Marlier, George: Ambrosius Benson et la peinture à Bruges au temps de Charles-Quint, Damme, 1957.

Martens, Didier: Peinture Flamande et Goût Ibérique aux XVème et XVIème siècles, Bruxelles, 2010

Martínez, Jusepe: Discursos practicables del nobilísimo arte de la pintura, ed. J. Gallego, Akal, 1988.

Mateo Gómez, Isabel: «Pablo Esquert. El Ecce Homo del Museo», Boletín del Museo de Bellas Artes de Bilbao, (2006), pp. 65-84.

Meijer, Bert W.: «Titian and North». En Renaissance Venice and the North crosscurrents in the time of Dürer, Bellini and Titian, B. Aikema y B. L. Brown (eds.), London, 1999, pp. 498-557.

Meskens, Ad: Familia Universalis: Coignet. Een familie tussen Wetenschap en Kunst, Koninklijkmuseum voor Schone Kunsten, Antwerpen, 1998.

Morales Solchaga, Eduardo: «A propósito del retablo mayor del monasterio de la Oliva una de las joyas más preciadas de nuestro patrimonio», Cuadernos de la cátedra de Patrimonio y Arte Navarro, 3, (2008), pp. 621-637.

Morejón Ramos, José Alipio: Nobleza y humanismo. Martín de Gurrea y Aragón. La figura cultural del IV duque de Villahermosa (1526-1581), Institución Fernando el Católico, Zaragoza, 2009.

Morte García, M.ª Carmen: «Intercambio cultural y artístico entre España e Italia en la Corte Virreinal de Nápoles». En La “cantina spagnola” di Laterza i Perez Navarrete feudatari e il Viceregno spagnolo, ed. R. Bongermino, Galatina, 2013, pp. 129-147.

— «Rolan Moys, el retrato cortesano en Aragón y la sala de linajes de los duques de Villahermosa». En El Arte en las Cortes de Carlos V y Felipe II, IX Jornadas de Arte, csic, Madrid, 1999, pp. 445-468.

— «Virgen con el Niño». En Las tablas flamencas en la ruta jacobea, Cat. Exp., Madrid, San Sebastián, 1999, pp. 212-214.

— Aportaciones al estudio de la pintura en Aragón durante el siglo xvi, I-VII, Tesis doctoral, Universidad de Zaragoza, 1981.

— Aragón y la pintura del Renacimiento, Cat. Exp. Museo Camón Aznar, Zaragoza, 1990.

Muniesa, Tomás: Vida de la V. y Exma. Sra. D. Luisa de Borja y Aragon. Condesa de Ribagorza, duquesa de Villahermosa, 1691, ed. Madrid, 1876.

Nonell, Jaime: La Santa Duquesa. Vida y Virtudes de la venerable y excelentisima senora dona Luisa de Borja y Aragon. Condesa de Ribagorza y duquesa de Villahermosa, Madrid, 1892.

Ollero Butler, Jacobo: «Gillis Coignet y otros pintores flamencos del siglo xvi en un retablo de Santa María de la Redonda de Logroño», Anuario del departamento de Historia y Teoría del Arte, 1, (1989), pp. 97-101.

Orbaan J. A. F.: «Italiaansche gegevens II», Oud Holland, XXI, (1903), pp. 161-164

Pacheco, Francisco: El arte de la pintura, ed. Bonaventura Bassegoda, Cátedra, Madrid, 1990.

Pérez de Tudela, Almudena: «Adenda a la correspondencia artística entre el cardinal Granvela y el IV duque de Villahermosa (1560-1564)», BSAA arte, LXXXII, (2016), pp. 33- 50.

— «El papel de los embajadores españoles en Roma como agentes artísticos de Felipe II: los hermanos Luis de Requesens y Juan de Zúñiga (1563-1579)». En ¿Roma española? España y el crisol de la cultura europea de la edad moderna, ed. C. Hernando, I, Academia de España en Roma, Madrid, 2007, pp. 391-420.

Pérez Sánchez, Alfonso: Mostra di Disegni Spagnoli, Florencia, 1972.

Poglayen-Neuwall, Stephan: «Titian's Pictures of the Toilet of Venus and their Copies», The Art Bulletin, XVI, (1934), pp. 358-384.

Portilla, Micaela: «Catálogo de la Exposición sobre Vitoria y la época de Adriano VI en el

Portalón», Boletín Sancho el Sabio, IV, (1960).

Pray Bober, Phyllis y Rubinstein, Ruth: Renaissance Artist & Antique Sculpture, Harvey Miller Publischers, London/Turnhout, 2010.

Prestamero, Lorenzo: Guía de forasteros en Vitoria por lo respectivo a las tres bellas artes de pintura, escultura y arquitectura, con otras noticias curiosas que nacen de ellas, Vitoria, 1792, ed. 1969.

Rogelio Buendía, Joaquín: «Arte» en Navarra. Tierras de España, Vitoria, 1988.

Santoyo Julio, César: Viajeros por Álava, Vitoria, 1972.

Sapori, Giovanna: «Van Mander e compagni in Umbria», Paragone-arte, 41, (1990), pp. 10-48.

— Fiamminghi nel cantiere Italia 1560-1600, Milano, 2007.

Schmidt, Harry: Gottorffer Künstler:aus urkundlichen Quellen im Reichsarchiev zu Kopenhagen, I, 1916.

Sellinck, Manfred y Leeflang, Huigen: New Hollstein-Cornelis Cort, II, Rotterdam, 2000.

Smolderen, Luc: «Bacchus et les sept Planètes par Jacques Jonghelinck», Revue des Archéologues et Historiens d'Art de Louvain, 10, (1977), pp. 102-143.

Tabar Anitúa, Fernando: «Guía de forasteros de Vitoria por Lorenzo de Prestamero». En Lorenzo de Prestamero (1733-1817), una figura de la ilustración alavesa, Vitoria-Gasteiz, 2003, pp. 73-141.

Tagliaferro, Giorgio; Aikema, Bernard, Mancini, Matteo; Martin, Andrew John y

Vecchi, Tessie: Le Botteghe di Tiziano, Alinari, Firenze, 2009.

Tapié, Alain: Les Vanités dans la peinture du XVIIème siècle, Caen, 1990.

Uppenkamp, Barbara: «Gilles Coignet. A migrant painter from Antwerp and his Hamburg career», De Zeventiende Eeuw, 31,1, (2015), pp. 56-57.

Van Mander, Karel: Het Schilderboek, Alkmaar, 1604, fol. 262, H. Miedema (ed.), Karel van Mander. The Lives of the Illustrious Netherlandish and German Painters, I, Doornspijk, 1994

Verástegui, Federico: «Humboldt y Vitoria», RIEV, 48, (2003), pp. 279-292.

Wethey, Harold E.: The Paintings of Titian. Complete Edition. I-III. Phaidon, London, 1975.

Wood, Jeremy, Rubens: Copies and Adaptations from Renaissance and later masters. Italian Artists, II. Titian and North Italian Art, I, «Corpus Rubenianum», XXVI (2), Harvey Miller Publishers, 2010.

Zarco Cuevas, Julián: «Inventario de las alhajas, pinturas y objetos de valor y curiosidad donados por el rey don Felipe II al Monasterio de El Escorial. Años de 1571 a 1598», Boletín del a Real Academia de la Historia, XCVI, (1930), pp. 34-101.

Zweite, Armin: Marten de Vos als Maler, Berlin, 1980.